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¿Qué es “Rayes y centollas”?

El segundo álbum solista de Darío Jalfin.

Canciones rock-pop + influencias varias + profundidad musical + letras originales = un disco de autor apto para todo público.

¿Por qué es “un disco que no existe”?

¨¿Por qué es “un disco que no existe?

Porque está editado sólo en formato digital, sentando precedente en Argentina como álbum sin CD

(así reconocido por la Dirección Nacional de Derecho de Autor, SADAIC y AADI-CAPIF)
distribuido únicamente en tarjetas postales con claves de descarga.
Fue declarado de interés por el Consejo de Promoción Cultural y seleccionado para el nuevo Régimen de Mecenazgo.
(Ministerio de Cultura, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires) y
Fue seleccionado por el Club del Disco como primer álbum en formato digital que distribuye.

¿Quién es Darío Jalfin?

Nacido en 1978, es Licenciado en Composición Musical (U.C.A).cantante, pianista y productor.

En poco tiempo se ha tranformado en una referencia entre los nuevos cantautores con raíz

en el rock nacional.

Ganó el 1er. Premio Octubre a la Música. (2006)

Fue apadrinado artísticamente por Litto Nebbia para editar su primer disco: "Le pondría una letra" (Melopea Discos, 2008)

Acaba de lanzar segundo no-disco "Rayes y centollas" , editado sólo en formato digital, y lo presentó en el teatro IFT el 26 de noviembre.

El Club del Disco (clubdeldisco.com) seleccionó sus dos discos para integrar su prestigioso catálogo (Rayes y centollas como el primero en su historia en formato digital).

Se presentó en Festivales del Gob. de la Ciudad de Buenos Aires

(Discos Vivos, La Noche e las Librerías, Código País), en el C.C. Recoleta, C.C. Caras y Caretas, Biblioteca Nacional, Jardín Botánico y Limbo Fest, entre otros.

Fue pianista de Tanghetto (ganadores del Premio Carlos Gardel y dos veces nominados al Grammy Latino).

Ha dictado cursos de armonía y composición de música popular (U.C.A, 2003-2006 y en forma privada) y realizado numerosas composiciones para cine, radio y televisión.

www.dariojalfin.com.ar

CIERRE DE DISCOS VIVOS EN VELMA!!!


Este martes 15/12 llega el ultimo Discos Vivos del año.
y para acompañarnos en el cierre de este ciclo, viene desde el vecino Uruguay, Rossana Taddei!!!

Editado en Argentina por el sello Acqua Records, presenta su disco "Feliz" q fue nominado como Mejor disco en la Categoría Música Popular y Música ciudadana de los Premios Graffitti de Uruguay, compitiendo junto a los discos de Jorge Drexler, Jorge Nasser, Tabaré Cardozo y Darnauchans y Cabrera.
Con caracter intrépido de una artista poco convencional canta en español y en italiano. Como resultado de su doble nacionalidad (nació en Uruguay en 1969 y luego residió once años en Suiza), en sus canciones se perciben influencias tanto del folklore uruguayo y latinoamericano como de la música europea: de PJ Harvey a Violeta Parra, Alfredo Zitarrosa a Paolo Conte y de Víctor Jara a Aníbal Sampayo.

Este martes 15 de diciembre, a las 21 hs en el Velma Café (gorriti 5520)
Entrada libre y gratuita!
Los esperamos!!!

igda


Dear Members of The IGDA:

Many thanks to Joshua Caulfield and the staff of IGDA for inviting us to address you directly.

As the worlds of digital entertainment converge, and lines are blurred between product types and industries, there seemed to be no better time than now to explore new partnerships and collaborations with other facets of the digital entertainment space. NARM sees engaging and working with a broad spectrum of technology companies -- especially gaming -- as a critical step in cultivating a flexible and streamlined music commerce ecosystem. We'd like to take this opportunity to introduce NARM and invite your community to engage with our organization and our membership more directly.

What Is NARM?


A quick introductory video to NARM can be found here. http://vimeo.com/7581732

NARM started in the late 50s as the National Association of Record Merchandisers, bringing together music retailers, wholesalers, distributors and record labels. As the market has become more fragmented, NARM has transformed from simply advancing the business of physical music to being the sole trade organization that touches every facet of physical, digital and mobile music commerce. Simply put, we are the sole music industry organization that represents the nexus of content and commerce.

Members of the organization include the four major labels (EMI, Sony, Universal, Warner) and a host of leading independent labels. Digital and mobile companies such as Nokia, Verizon, eMusic, Apple, Amazon, Rhapsody, Napster, and Microsoft have all joined -- not only as members, but to serve as board members and committee chairs. Retail members such as Best Buy, Target and WalMart not only sell our physical products but your creations and hardware, creating powerful potential for collaboration and cross-platform content opportunities for music and gaming.

The NARM committees, including our Digital Think Tank, consist of the greatest minds from our digital and mobile constituencies who have organized into specific work groups to address key issues, including operational efficiencies in the digital and mobile supply chain, metrics and research, mobile apps, and product development. NARM believes that game developer input on these issues is critical to our building the systems and protocols required to meet the challenges and overcome the barriers to making more engaging, customer-friendly and profitable products.
Avenues For Collaboration

There are many opportunities for the music and the gaming developer communities to collaborate.
NARM sees incredible potential in the Independent Gaming, console DLC and mobile apps worlds. Our Association is interested in providing game developers of all sizes with connections and opportunities to engage with top decision-making executives at music retailers and content providers. This can mean anything from licensing soundtrack content, obtaining rights and clearances, creating product showcase events, and establishing best practices and channels for creating artist-oriented games. While we recognize that some of the bigger players may already have these opportunities, we believe that a collaboration between NARM and IGDA will engage and inform more participants.

Incremental revenue from music content sales is another potential benefit for IGDA members. Our partner companies from Apple to LaLa to Zune all offer various ways to plug commerce opportunities directly into gaming. White-label content store partners such as Neurotic Media can provide turnkey digital and mobile music store operations with minimal fuss and licensing issues.
It would be our pleasure to work with IGDA on establishing event programming and collaborative work groups to expand upon the ideas above, and we look forward to your feedback. Please let Joshua and his team know any ideas you may have, or feel free to reach out to me or to our Director Of Digital Strategy & Business Development, Bill Wilson. Our information is below.

Sincerely,

Jim Donio
President
National Association of Recording Merchandisers


Bill Wilson
Director of Digital Strategy & Business Development
NARM



TEATRO EL VICTORIAL


170 BUTACAS UNICO EN SANTELMO

Para los apasionados de la Cultura Musical, del Teatro y de la Industria Cultural Independiente!"Palacio El Victorial", en el centro del barrio histórico de San Telmo que se llenará de galas y tertulias con los protagonistas más originales que transitan los callejones urbanos de Buenos Aires y las carreteras perdidas de la región., actores y músicos que no cesan su busqueda creativa en los últimos 20 años se darán cita en el amplio escenario del Palacio Victorial con el solo objetivo de brindar espectaculos cuidadosamente producidos, En el palacio que mantiene su estética de los años 40' no solo encontraremos una sala remodelada con 170 butacas donde pasaran los conjuntos recomendados, sino que además se podrá acceder a diferentes Salones de estilo, Fiestas privadas, un restaurante, y sala de teatro. ya pasaron por sus tablas el mítico SEXTETO IRREAL,SANCAMALEON, FRANCISCO BOCHATON, PABLO GRINJOT, ROSAL, PALO PANDOLFO,ROSARIO BLEFARI,SERGIO PANGARO, MAD PROFESSOR entre otros, "Noches de Musica Llena" que se encuentran en un espacio mágico, el lugar ideal para reconvertirse con cada luminaria del puro presente de la música y el Teatro. en SanTelmo.

Reservas: elvictorial@oyetu.com.ar

http://www.fotolog.com/teatrovictorial
www.facebook.com/album.php?aid=296&id=100000068554833&l=d354b3dd6f



Asi fue la noche de UMBANDAS en Velma Café.

Muchas gracias a todos por su presencia!!!



Los Umbanda en DISCOS VIVOS


El proximo martes 13 de octubre es el turno de LOS UMBANDAS.
La banda formada en los pasillos de la Eescuela Nacional de Musica Esnaola, en el barrio de La Paternal a fines de los 90 presenta su disco MUSIKADELANTE.

La cadencia de Los Umbanda se balancea sobre un poco de reggae, algo de dub, bases hip hop, ritmos latinos, cierto trip hop y mucho swing.

Los Umbanda son Gaspar OM (voz, sampler, sintes) Rodrigo Herraz (percusión, coros) Federico Lopez Conde (guitarra, charango, coros) Matias Kupinski (guitarra, coros) Santiago Perez (teclados) Gustavo Montello (bateria, percusión) Emanuel Ruiz (bajo, coros) Pablo Solis (percusión).

Este martes 13 de octubre en Velma Café, a las 21 hs con entrada libre y gratuita (hasta agotar capacidad)


Los esperamos!!!!!

CONFERENCIA CMD '09


Es un encuentro internacional organizado anualmente por el CMD con el apoyo de la Asociación Amigos del CMD. Durante dos días, referentes locales e internacionales comparten sus experiencias en torno a un tema determinado para cada edición.

¿En qué consiste la edición 2009: Empresas + Diseño?

Los posibles aportes del diseño a empresas e instituciones, será el eje sobre el cual se desarrollarán todas las actividades programadas para esta edición. Se espera que, tanto los casos expuestos, como las dinámicas previstas, promuevan la vinculación entre empresarios y diseñadores, quienes conformarán en partes iguales la totalidad del público asistente.

¿Qué actividades se desarrollarán?

Este año la Conferencia se realizará en el edificio del CMD en Barracas. Allí, además de las ponencias en un auditorio con capacidad para 250 personas, se desarrollarán: una entrevista pública, una actividad organizada en mesas redondas y una exposición de productos locales. Se podrá almorzar sin salir del edificio y también descansar en pequeños livings montados para la ocasión. Para cerrar el encuentro, se prevé la realización de un concierto.

mas info: http://www.conferenciacmd09.blogspot.com/

The Kavanaghs: gira por Inglaterra 2009


La banda powerpop/ retro rock argentina The Kavanaghs estuvo de gira por Inglaterra en agosto y septiembre de 2009


Realizaron 6 conciertos en el marco de la semana Beatle (Beatle Week) en Liverpool, en el mítico Cavern Club (réplica del club en el cual los Beatles comenzaron su carrera), el Cavern Pub y otras locaciones. La mayor parte de las bandas que participan de la Beatle Week son bandas que cubren el repertorio de The Beatles. The Kavanaghs participó con su propio repertorio, al que le sumaron algunas canciones de sus bandas favoritas (Beatles, Badfinger, Beach Boys, etc.).

El álbum debut de The Kavanaghs está en venta en las principales tiendas online especializadas en powerpop, (Kool Kat, Dreamscape, Not Lame, Powerpop Academy Japan), y la mayor parte de las tiendas destacó el álbum por su calidad. Esto hizo que el álbum se vendiera razonablemente bien en formato CD y en formato digital en las primeras semanas, con lo cual parte del público ya conocía las canciones de la banda y las coreaba en vivo. Que un público ingles coree canciones originales de una banda argentina que está tocando en inglés en Inglaterra es un hecho inédito (y confirma que los objetivos de Eternal Sunday de exportar música local en inglés son realistas).



En la gira se encontraron con varias personalidades, entre ellas Giles Martin, el hijo de (el productor de los Beatles) George Martin, quien realizó las mezclas de Love, el álbum de The Beatles para el espectáculo del Cirque De Soleil; con Sir Peter Blake, quien diseñó la famosa portada del álbum Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles; con el famoso performer Beatle Jan Brittens Owen, "el maestro", quien conocía a la banda por haber compartido el escenario en Cavern Club de Buenos Aires. Sin embargo el encuentro que más emocionó a la banda fue con Brian Wilson, el compositor de The Beach Boys, quien estaba en gira por Inglaterra con su banda y bajó del cuarto del hotel a saludar a The Kavanaghs y a aceptar de regalo el CD de la banda. Tiago, el compositor de The Kavanaghs, es un acérrimo fan de Beach Boys y considera que el mejor álbum pop de la historia es Pet Sounds.
Después de Liverpool y de sacarse fotos en todos los lugares emblemáticos para los fans de The Beatles (la ex casa de George Harrison, la calle Penny Lane, etc.) The Kavanaghs viajaron a Londres, donde filmaron material para su segundo videoclip, "Hyde Park", y mantuvieron reuniones con sellos y productoras.
En Londres realizaron dos shows, siendo el más importante que encabezaron el festival a beneficio A Perfect Day, que fue presentado por la actriz Helena Bonham Carter (esposa del director Tim Burton y actriz de la saga de Harry Potter entre muchas otras cosas). The Kavanaghs también compusieron y grabaron la canción tema del festival "Let Love Go All The Way".


www.thekavanaghs.com.ar www.myspace.com/thekavanaghs
www.eternalsunday.com.ar www.myspace.com/eternalsunday

DISCOS VIVOS


Este martes 6/10 es el turno de Alfonso Barbieri, artista de Sonoamerica Records.
Presenta su disco "Las canciones que se me cantan" el proximo 6 de octubre, a las 21 horas con entrada libre y gratuita en ULTRA (san martin 678).

Alfonso Barbieri nació el 27 de enero de 1976 en Buenos Aires. Vivió en Brasil, Italia y España, así como en varias provincias Argentinas: Salta, Jujuy, Corrientes, Chaco y Entre Ríos. De 1988 a 2008 residió en la ciudad de Córdoba.


En el año 2001, junto a Sol Pereyra y Mara Santucho formó el grupo Los Cocineros, con quienes editó los discos, “Peras al olmo”, “La hazaña rellena”, “Niños envueltos”, “Morròn y cuenta nueva” y “Platos voladores” , este último producido por Pepe Céspedes de Bersuit Bergarabat.

Junto a Los Cocineros compartió escenario con Lila Downs y Julieta Venegas, entre otros, y realizaron giras por Argentina, Brasil, Chile y Uruguay. En 2002 editó su primer disco solista “Banda de sonido original de una película que nunca se filmò”

Tras su alejamiento de la banda cordobesa a mediados de 2008, comienza a grabar su nuevo disco solista, recorriendo clásicos de la música versionadas, como "Every time you go" con la voz invitada de Kevin Johansen, "Instituciones" de Charly Garcia junto a Lisandro Aristimuño, "Two Sisters" de Ray Davies" junto a Pablo Dacal y algunas composiciones propias donde incorporó voces como la de Palo Pandolfo para graficar su estética.


La Noche de las Disquerías


El 22 de octubre se realizará la “Noche de las disquerías”

• Es una iniciativa de los Ministerios de Cultura y Desarrollo Económico de la Ciudad de Buenos Aires y CAPIF (la cámara que representa a la industria de la música en Argentina).
• Habrá disquerías abiertas en horario extendido, descuentos especiales y shows artísticos.
• El objetivo de la acción es revalorizar el espacio de la disquería como ámbito de encuentro con la música.

Buenos Aires, septiembre de 2009 – El próximo 22 de octubre se realizará la “Noche de las disquerías”, una iniciativa que se propone celebrar la música en el ámbito de las disquerías de la ciudad.

La acción está organizada por dos Ministerios del Gobierno de la Ciudad (Cultura y Desarrollo Económico -éste último a través de la Dirección General de Industrias Creativas y Comercio Exterior-) y CAPIF (la cámara que representa a la industria de la música en Argentina).

El 22 de octubre las disquerías participantes (el listado estará disponible en www.capif.org.ar) estarán abiertas en horario extendido y además habrá descuentos especiales en la venta al público.
También habrá mini shows y acústicos en distintas disquerías.

En esta primera instancia habrá un circuito clave cuyo centro será la esquina de Avenida Corrientes y Callao, allí se concentrará la mayor cantidad de acciones.


Ver mapa más grande

Esta actividad que ahora se realizará en la Ciudad de Buenos Aires tiene sus antecedentes a nivel mundial: desde el año pasado, el tercer sábado de abril se realiza el “Record Day Store”, una acción destinada a promover la venta de CDs en disquerías de Estados Unidos.

“Las disquerías son el ámbito ideal para que el público se encuentre con su música preferida y, al mismo tiempo, pueda descubrir nuevos artistas. Desde CAPIF trabajamos intensamente en la promoción de medidas que incentiven al sector de la música (por ejemplo la reducción de la carga impositiva para las producciones musicales y la extensión de plazo de protección de los fonogramas a 70 años desde su publicación), por eso decidimos también impulsar esta acción”, señaló Javier Delupí, Director Ejecutivo de CAPIF.

Programa de actividades y disquerías adheridas:
www.capif.org.ar


Todas las actividades que se realicen en el marco de la “Noche de las disquerías” serán gratuitas.

Anuncio oficial de la IV edición de BAFIM


Anuncio oficial de la IV edición de BAFIM

FRANCISCO CABRERA: “PROYECTAMOS MÁS DE 900 REUNIONES DE NEGOCIOS Y ESPERAMOS MÁS DE 100 MIL VISITANTES”

Del 19 al 22 de noviembre en Costa Salguero

El Ministro de Desarrollo Económico porteño Francisco Cabrera anunció la IV edición de BAFIM (Buenos Aires Feria Internacional de la Música) que tendrá lugar del 19 al 22 de noviembre en el Centro Costa Salguero.

La feria tiene como objetivo impulsar el desarrollo de la industria musical a nivel local e internacional, como industria creativa de alto valor agregado.

Según Cabrera: “BAFIM 2009 proyecta reunir a más de 100 mil personas, contar con cerca de 100 stands, 70 shows en vivo, y la participación de conferencistas de todo el mundo, estimando unos 200 acreditados internacionales para el espacio de Music Net”.

“El mercado de la industria musical local es de unos $300 millones y ocupa directamente a unas 5.000 personas en la Ciudad. En esta edición potenciaremos el espacio de music-net con una proyección de más de 900 reuniones de negocios”, dijo el Ministro.

El anuncio oficial se realizó esta tarde en la Trastienda, y contó con la presencia de Enrique Avogadro, director de Industrias Creativas y Comercio Exterior porteño; Ernesto Vicente, presidente de CAPIF (Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas); y Víctor Ponieman, director de UDI (unión de discográficas independientes).

BAFIM 2009

Este evento, que ya está consolidado como plataforma de la industria en Latinoamérica, está orientado a dos públicos diferentes: profesionales y empresarios de la música y público en general

La feria propone tres espacios bien diferenciados:

1. MusicNet, el espacio de los negocios. Es el corazón de la feria, un área exclusiva para los profesionales, donde se crean reuniones de negocios, se dictan conferencias y se tejen redes.

2. Feria. Es el lugar de encuentro entre las empresas de la música y el público. Cerca de 100 stands donde se venden discos, se exhiben productos y se generan actividades con el público. 3. Shows. Tres escenarios y más de 80 artistas en escena presentando una serie de recitales de todos los estilos, con lo mejor de Argentina y el mundo.

Estarán presentes los actores nacionales e internacionales involucrados activamente en la industria de la música: sellos discográficos, distribuidoras, publishing, distribución y venta digital de música, productoras musicales y audiovisuales, management, medios especializados, instituciones y organismos oficiales, entre otros.

Más información: www.bafim.buenosaires.gov.ar

SUPER EXITO!!! Sancamaleon en Discos Vivos






Innovar para renacer

La venta canción a canción no ha logrado revivir la industria discográfica, en caída libre desde el inicio de la piratería - Apple y las grandes firmas trabajan en un nuevo formato digital con contenidos añadidos que inviten al aficionado a pagar más.

Apple y las grandes empresas discográficas están trabajando en un nuevo formato musical, un álbum digital que, además de las canciones que conforman un disco, ofrece todo tipo de contenidos especiales, como vídeos o imágenes interactivas. Es el nuevo gran intento de la industria discográfica de reanimar al álbum musical de toda la vida, que se encuentra en estado crítico después de un aumento dramático en las ventas de canciones aisladas.

La industria musical vive en un permanente proceso de selección tecnológica. El CD mató al vinilo y al casete. El mp3 casi ha acabado con el CD. En esta sucesión de muertes, el viejo concepto de álbum se ha ido quedando en el olvido. El álbum era un conjunto armónico de canciones unidas bajo un mismo concepto, con un empaquetado, un diseño artístico y, en ocasiones, las letras de las canciones e información sobre los intérpretes y autores.

Pero, a juzgar por las cifras de ventas, le queda poca vida. El sistema de descargas online ha facilitado que los internautas se bajen las canciones que más les gustan, sin tener que comprarse álbumes enteros. Son malas noticias para la industria del disco. El pasado mes de julio, un mes que Billboard calificó de ominoso para el sector, ni un solo artista en EE UU consiguió vender más de 100.000 copias de un disco.

Las cifras que aporta la Asociación de Empresas Discográficas de América (RIAA, en siglas inglesas) son realmente dramáticas. El año pasado, las ventas de álbumes completos en formato CD se desplomaron un 25%, con 384 millones de discos vendidos. En 1998, una década antes, se vendían 847 millones de álbumes en formato CD. Son los estragos de la piratería, que le cuesta a la industria casi 9.000 millones de euros al año y que en EE UU ha causado la pérdida de 71.000 empleos, según la organización privada Institute for Policy Innovation.

Lo único que asciende como la espuma es la venta de singles digitales. Es lógico. Tiendas como iTunes permiten elegir, le dan poder al consumidor, que crea discografías a la carta, con las canciones que más le gustan.

Aparte de tratar de combatir la lacra de la piratería de las redes P2P, la industria ha tratado de buscar otras razones para la pérdida de beneficios de los últimos años. Vender canción a canción no es rentable. Por 1.000 millones de canciones, las discográficas ingresaron en 2008 poco más de 700 millones de euros. Cuando, en 1998, vendían 847 millones de discos, ingresaban 8.000 millones. La conclusión: el single digital ha matado al álbum y, con él, desaparecen las ganancias.

La industria está tratando de revitalizar el viejo concepto de álbum. Las grandes discográficas y Apple, empresa fabricante del iPod y propietaria de iTunes, llevan meses trabajando en nuevos formatos que ofrezcan contenido extra y que atraigan a más compradores. Así nació el proyecto provisionalmente bautizado como Cocktail, que Apple está desarrollando y que tiene a los blogs de música intrigados.

La gran idea de Cocktail es aprovechar Internet al máximo: vender en una misma descarga no sólo música y vídeos, también imágenes relacionadas con el disco, entrevistas con los artistas, letras y demás información.

Desde que el diario The Financial Times publicara la primicia sobre el proyecto en julio, mucho se ha elucubrado sobre qué tiene Apple en mente. El Times relacionaba el proyecto con el lanzamiento de un ordenador portátil de pantalla táctil, que Apple espera ultimar para finales de año.

Las noticias del nuevo proyecto de Apple vinieron seguidas de rumores sobre una alianza de los cuatro grandes sellos discográficos. Sony, Warner, Universal y EMI estarían trabajando en un nuevo formato musical, bautizado como CMX, que también incluiría contenido especial y que se vendería como un paquete unitario. La primicia la dio el Times de Londres, que adelantó que este formato vería el mercado en noviembre. Una portavoz de Warner Music y otra de la RIAA declinaron opinar sobre el asunto.

La Red y los medios bullen con opiniones sobre lo conveniente que puede ser reanimar el formato álbum. Para que los consumidores lo compren debe de ser algo con mucho valor añadido y con un precio razonable, explica Michael McGuire, analista de la consultora Gartner. Ni las discográficas ni Apple pueden tener una idea demasiado rígida de qué van a vender. Deberán plantearse dar al consumidor la opción de que decida qué partes de ese paquete son valiosas y cuáles prefiere comprar.

Matt Rossof cuestiona, en su blog Digital Noise, dónde estarán los límites de ese nuevo álbum. Identifica tres. "A no ser que funcione sobre tecnología ya existente, como Adobe Flash, los usuarios deberán bajarse nuevo software", escribe. "Segundo, este tipo de formato está destinado al consumo en el ordenador. Pero en mi caso, la mayor razón para poner música digital en el ordenador es trasladarla a otros dispositivos". El tercer problema podría ser de compatibilidad. ¿Tendrá que pasar el nuevo formato, necesariamente, por iTunes, que además de una tienda es un reproductor?

Ésa es, desde hace ya años, la gran pregunta de las discográficas y los artistas. ¿Qué tiene en mente Apple? No es una pregunta sin importancia. iTunes es, desde abril de 2008, la mayor tienda de música del mundo, el Goliat de la música digital. Hasta la fecha se ha topado con muy pocos David, pero alguno ha habido.

Amenazados por la dictadura de la única canción, algunos artistas se han salido por la puerta de atrás de iTunes. En la época dorada del vinilo, primero, y del CD después, los artistas comerciales sacaban un disco, con algunas canciones destinadas a pelearse por los primeros puestos de la lista de éxitos. Luego, añadían algunos temas que muchos consideran menores, pero que le concedían solidez al disco.

Ahora, iTunes exige a discográficas y a artistas que vendan cada uno de los temas por separado. Se pueden agrupar en un solo disco, pero todos y cada uno se deben poner a la venta de forma aislada, por un precio cercano al euro. A los artistas y a las discográficas, claro, les gustaría una política de ventas más variable.

El año pasado, el cantante Kid Rock protestó, no comercializando su álbum Rock'n Roll Jesus en la tienda de Apple. Aun así, vendió casi dos millones de copias y llegó al número tres de la lista de discos más vendidos de Billboard. En muchos sentidos, este negocio se ha convertido en un negocio de singles, dijo el año pasado el manager de Kid Rock, Ken Levitan, al diario The Wall Street Journal, calificando este cambio de toque de difuntos de la industria musical. Algo similar sucedió con el último disco de AC/DC, Black ice.

Uno debe ser AC/DC para poder vender en Wal-Mart, explica Koleman Strumpf, profesor de Economía y experto en la industria musical en la Universidad de Kansas. Lo mismo hizo Starbucks con algunos artistas. Desde luego, son empresas que cuentan con una potente red de distribución. Para los artistas es una opción con pocos riesgos, pero no es algo al alcance de mucha gente. Hay que ser alguien con mucho éxito en el pasado.

Aunque durante años muchos medios han trazado una línea de batalla que parece enfrentar a las discográficas y a Internet, la historia no siempre es así. Los pequeños sellos han aprovechado la democratización comercial que ha supuesto la Red de redes. Tal es el caso de una discográfica como Vagrant Records, que edita discos de artistas poco conocidos pero con una sólida base de seguidores.

"Aunque es cierto que la piratería online nos ha hecho las cosas más difíciles a todos, los pequeños sellos nos hemos dado cuenta de que ahora es más fácil competir con las grandes discográficas. La Red es igual de accesible para gente con menos medios", explica el director de marketing de la empresa, Jeremy Maciak, quien añade que los grandes artistas siguen vendiendo mucho, pero suelen tener éxito con canciones aisladas.

Un éxito como Just dance, de Lady Gaga, ha vendido ya más de cinco millones de descargas en EE UU, según información de Billboard. Pero es más que probable que los internautas no se bajen más de tres o cuatro canciones de esa artista. Las ventas de su disco, The fame, han llegado a 13 millones de copias, según Billboard, muy por debajo de las del single.

Sólo hay que repasar el top ten estadounidense de iTunes en agosto. Las canciones más vendidas son las de Miley Cirus, Black Eyed Peas o Shakira, muy conocidos. ¿Y en la lista de álbumes más vendidos? Desconocidos para el gran público, como George Strait, Thrice o Cobra Starship.

"Los menos famosos pueden aspirar más al mercado del álbum", dice Maciak, explicando la experiencia de su discográfica. Con una campaña de marketing centrada en Internet, en sitios como MySpace, y con un apoyo fuerte de las actuaciones en directo, es probable que logren vender álbumes.

Algunos de los grandes artistas han visto la oportunidad. Madonna ha editado su nuevo single, Celebration, únicamente como una descarga musical a través de tiendas online. La canción es un avance de un disco de grandes éxitos. El directo es lo que da dinero en un mundo dominado por la piratería, así que desde agosto de 2008 está de gira por lugares nunca antes imaginables para alguien como Madonna, como Montenegro, Serbia o Rumania.

El último disco de Madonna, Hard Candy, no llegó al millón de ventas en EE UU. Hasta los titanes han sufrido. La piratería ha agujereado el casco del barco, y lo poco que queda a flote se mantiene a duras penas. Sólo hay un motivo para el optimismo. En 2008, las ventas de vinilos ascendieron un 124%, con tres millones de elepés vendidos. En plena crisis, siempre hay espacio para el romanticismo.


fuente: http://www.elpais.com/articulo/sociedad/disco/busca/resurreccion/elpepisoc/20090828elpepisoc_1/Tes

CODIGO ROCK

SANCAMALEON EN DISCOS VIVOS !!!

Este martes es el turno de SANCAMALEON.
Del sello Oye Tu! presentará su trabajo Polenta, con producción de Goy Ogalde (Karamelo Santo) y con Juan Ignacio De Abreu en el bajo.
Sancamaleon
se define como “una licuadora rítmica de canciones rockeras con espíritu pop y una fuerte impronta bailable”. Ofrecieron shows en casi todo el territorio argentino, y también en Uruguay y sus videoclips han ganado o varios premios. En este momento, la banda se encuentra trabajando en su tercer disco oficial.

la cita es el martes 15 de septiembre a las 21 hs en Velma Cafe (gorriti 5520).
Entrada Libre y gratuita!!

Tres argentinos contra MySpace

Proyecto con MicrosoftTres argentinos contra MySpace

Con US$ 20 millones lanzaron Cyloop, que lleva la música a todo el continente americano

lanacion.com | Economía | Jueves 10 de setiembre de 2009

AL FIN BAFIM!!!


Ya está abierta y online la convocatoria para sellos y empresas del sector que quieran tener un stand o sugerir un artista para bafim. El archivo de la convocatoria lo pueden descargar aqui: http://estatico.buenosaires.gov.ar/areas/produccion/bafim/Res555_09.pdf?menu_id=31313
Cualquier consulta, escríbannos a opcionmusica@buenosaires.gob.ar. El cierre de la convocatoria es el 14 de Septiembre para empresas argentinas y el 21 para empresas del extranjero.

DISCOS VIVOS : NAIROBI

El martes 8 de septiembre es el turno de NAIROBI.
En el Ultra bar (san martin 678), presentan su primer disco:

“Wu Wei: Nairobi Meets Mad Professor”


Los 5 integrantes de Nairobi coinciden por primera vez en el espacio-tiempo en marzo de 2008, dándole forma a un combo de dub orgánico, rítmico y pegajoso que le escapa a los estándares del reggae local.


este quinteto esta integrado por Iván Diaz Mathé (aka Ivi Lee), Sebastián Martínez (aka Bastard), Daniel Michel (aka Chivi), Jorge Estebenet (aka Georgie Chávez) Dj Baladi.



Martes 8 de septiembre 21 hs
Ultra
San martin 678
4312-5605

TERCERA REUNION OEM

MUSIC NET FESTIVAL DE TANGO




En el marco del Festival de Tango, la Dir. Gral de Industrias Creativas y Comercio Exterior, a través del área Opción Música, desarrolló MusicNet, el espacio de negocios orientado a la venta de shows en vivo en el exterior.

Entre los días 19 y 21 de agosto se llevaron a cabo 35 reuniones de negocios entre 18 sellos locales y los dos invitados internacionales: Oscar van der Pluijm (director del World Music and Dance Center en Holanda) y Marco Antonio Mejía Torres (coordinador cultural de Comfenalco Antioquía, Colombia)
Al mismo tiempo se organizó una conferencia el miércoles 19 de agosto a las 11.30hs en Harrods para la apertura oficial de la ronda de negocios y la presentación institucional del área. A posteriori una presentación, por parte de los invitados, sobre los respectivos mercados y empresas.
A nivel local, el programa Opción Música, mediante una convocatoria pública, permitió a los sellos de la ciudad de Buenos Aires poner a la venta sus producciones discográficas de tango en el marco de la feria de productos, sin costo alguno para los mismos. 8 sellos especializados en el género participaron de dicha actividad, generando una primera experiencia de colaboración para llevar adelante el proyecto.
Los resultados al día de la fecha han sido altamente positivos, tanto a nivel económico como de presencia, exposición y difusión de los productos discográficos.

El CD resiste

El CD resiste
vía Periodistas 21 de Juan el 20/08/09

La música digital se abre paso. Pero poco a poco. Crece menos de lo que se quejan las discográficas por las descargas. El CD resiste la caída de las ventas y sigue siendo el principal formato para la música a pesar que la industria reconoce haber entrado en una nueva era donde lo importante es el acceso a través de diferentes plataformas y servicios, no la venta de discos. Pero el CD aguanta. En España la música digital es sólo el 11% de las ventas frente a un 21% de media internacional y el 35% de Estados Unidos.

Por eso no extraña que los grandes de la música digital, dominados por Apple y su iTunes, exploren nuevos formatos y soportes para emular la experiencia del CD con su libreto, sus fotos o dibujos, las letras, etc. La industria intenta reproducir la experiencia sensorial de la música cuando se comprime para el bolsillo en un mp3 o un móvil. Cuando cada vez hay más oyentes acuden a redes sociales como MySpace o Facebook, o ven vídeos en internet. Y ahroa se suman los servicios de streaming que permiten oír música a la carta sin descarga, gratis o por suscripción.

El CD resiste porque es más barato gracias a las ofertas de las grandes cadenas, trae todo lo que el aficionado espera y se puede copiar en el ordenador, el móvil o el iPod sin problemas. Lo contrario que la música digital, a menudo cara y sin más contenido que las canciones. Las discográficas cambian, pero les cuesta. El viejo producto resiste porque a la industria le interesa mantenerlo para no perder parte del control del negocio a manos de distribuidores tecnológicos.
Pero si ya estás digitalizado y te preocupa el medio ambiente lo mejor que puedes hacer es oír música digital. Un estudio confirma que puedes ahorrar entre un 40 y un 80% de la contaminación provocada por la música si cambias los CDs por las descargas.

La recomendación encantará a músicos como Radiohead, preocupados por el medio ambiente y la huella digital de sus conciertos. Y también porque según su líder, Thom Yorke, ya no grabarán más álbumes, sólo canciones. Malas noticias para el CD, que resiste.
Columna semanal en los medios de Vocento

IFPI DIGITAL MUSIC REPORT 2009 DMR2009

La música se mueve

Ahora la música es móvil. Sorprende ver este video presentado por el bajista de Soda Zeta Bossio donde diferentes DJ´s (llamados ahora MJ´s) pasan y mezclan música proveniente de ocho celulares Nokia 5800 (Express Music). La movida es parte de una promoción para una gran fiesta final (24 de septiembre), donde habrá cabinas con DJ´s pasando música con celulares. Si Pappo viviera!

Nota completa en : http://eblog.com.ar/7773/la-musica-se-mueve/

Para sonar y triunfar: La Red

Espacios como YouTube, MySpace y Facebook pueden ser más importantes que la radio y la tevé en el momento de planear una campaña de difusión

Por Mauro Apicella

De la Redacción de LA NACION

"Yo sólo quiero pegar en la radio/ para ganar mi primer millón./ Para comprarte una casa grande./ En donde quepa tu corazón", entonaba hace menos de una década el trío pop Bacilos. Pero hoy no alcanza con sonar en la radio. Es mucho más difícil; o más fácil, según la estrategia que se utilice. Para triunfar con la música hace falta conquistar espacios como YouTube, My Space y Facebook.

Veamos el caso más relevante de este año: Susan Boyle. Esa escocesa aficionada al canto que sorprendió con una versión de "I Dreamed A Dream" del musical Los miserables, fue conocida en todo el mundo gracias a la Red. Porque si bien participó en Britain?s Got Talent, el reality inglés de mayor audiencia que busca talentos (e incinera "freaks"), no habría pasado de sus 15 minutos de fama en el Reino Unido si su interpretación no hubiera sido subida a Internet.

Para el momento de la competencia final del programa (la pobre Susan salió segunda) 15 millones de telespectadores vieron el programa. Pero su video de "I Dreamed A Dream", desde que llegó a Youtube hasta ese día, fue visto 185 millones de veces.

Susan Boyle va a tener una importante oportunidad discográfica. Claro que sí. Tal vez pueda disfrutarla una vez que supere el estrés que la afectó por aquella fama repentina (por ese motivo debió ser atendida en un instituto psiquiátrico) y si no se aprovechan de su inexperiencia para hacerla firmar un contrato leonino.

Tampoco faltan los que buscan que se repita el éxito generado por esta sencilla escocesa. Semanas después del suceso algunas agencias de noticias traían el caso de quien sería la Boyle de China: Wu Baiwei, una ex maestra de 79 años que se anotó en un reality similar al Britain?s Got Talent. "Iba por la calle cuando vi varias chicas firmando para algún tipo de concurso de canción. Les pregunté si una anciana como yo podía participar y me dijeron que sí", relató.

You, My, Face

Detrás de toda cifra significativa hay estadística y mercadeo. Youtube acapara el universo virtual de los videos. El 41 por ciento se ve desde su página. Por ahora el resto ni siquiera puede hacerle sombra.

Por el lado de las redes sociales, en abril último Facebook encabezaba la lista con 200 millones de usuarios, aunque actualmente algunas fuentes indican que alcanza los 250 millones. La sigue MySpace, con unos 130. Sin embargo, si uno piensa en un tema específico como la música y no en lo general de una red, MySpace es un espacio que debe visitar todo aficionado. Ahí los artistas se conocen, se encuentran y generan proyectos. Ya no son novedad las historias sobre las coincidencias artísticas que se dieron gracias a esta Red.

Hay otros que se hace muy famosos con la ayuda de los internautas. Un caso significativo es el de la espiritual cantante local Alika, que recibió en su página de MySpace más de 1.000.000 de visitas. Además, allí se pueden encontrar anticipos discográficos internacionales de bandas como Green Day, Regina Spektor y Natalia Lafourcade; venta de música a la manera de Radiohead, conciertos de The Cure, promociones de ascendentes grupos (Friendly Fires, que debutó ayer en Buenos Aires) o anuncios de Fidel Nadal, en donde te invita a ser su amigo.

¿Cuál es el mejor lugar para promocionar música? ¿Los taxis? No, pero algunos hasta apuestan a eso. The Prodigy promocionó su último video subido a su Web con imágenes ploteadas en las puertas de taxis londieneses. Todo cambia demasiado rápido para largar afirmaciones con vehemencia. Hace menos de una década no había más que sitios personales y quienes eran internautas devotos solían pasar horas frente al ICQ o al Messenger, herramientas que podrían ser entendidas como protoredes sociales. Hoy son furor Facebook, los fotologs y, por estos días, Tweeter.

Hay quienes tienden a pensar que los espacios más específicos para la difusión de la música son los que, a la larga, darán mejores resultados. El tiempo dirá qué sucede con Sonico, que viene creciendo considerablemente o el novel MusicSpace-Argentina (musicspace-argentina.ning.com) que es red social con páginas personales, agenda de shows, foro y hasta tiene una revista online. También se multiplican las redes pequeñas y muy específicas como Palenque, dedicada al folklore argentino (comunidadelpalenque.ning.com/).

Una manera de difundir música que no es bien vista por el mercado de los discos son los netlabel, distribuidoras de música gratuita que representan una opción para quien quiera hacerse conocido pero sin que medie lo económico, al menos de manera directa.

Podrá ser gratuito o pago, espacio segmentado o general, lo que está comprobado es que nada ayuda forzar situaciones. Un buen ejemplo fue el de la orquesta creada por Youtube especialmente para tocar en la Red, que recibió más críticas que elogios. Y como cada vez es más difícil adelantarse a los sucesos, hay que demostrar rápidos reflejos para acomodarse lo mejor posible a lo que viene.

Los debates trascienden cualquier charla virtual o de café. Desde hace unos meses, las direcciones de Industrias Creativas y Comercio Exterior del gobierno porteño junto a Capif, la cámara que reúne a las principales empresas discográficas de la Argentina, organizan charlas acerca de la música y la Web 2.0. De la que estuvo dedicada a Google surgieron algunos datos y números para tener en cuenta: el 44 por ciento de las búsquedas en Google desde Argentina sobre entretenimientos son de música. Contra todo pronóstico, de esa cantidad el 50 por ciento no es para bajar música ilegalmente sino para encontrar letras de canciones (¿ahora resulta que los amantes del karaoke en nuestro país se cuentan de a millones?). Sólo el 9 por ciento son búsquedas para descargar música (el gran cuco que acecha a la industria del disco). No todo es lo que parece.

En cifras

  • 185.000.000 son las veces que se vio el video de Susan Boyle.

  • 250.000.000 son los usuarios de Facebook.

  • 22.900.000 de veces se escucharon las nuevas canciones de The Cure subidas a MySpace tras ser registradas durante un show en Estados Unidos.

  • 1.000.000 visitas recibió el MySpace de Alika.

  • 41% es lo que acapara Youtube de la reproducción global de videos online.

  • 9% es apenas el porcentaje de búsqueda de descargas de música paga o gratis (puede ser legal o ilegal) que registra Google.


fuente: http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1164362

Music Alliance Pact – Agosto 2009

Music Alliance Pact – Agosto 2009


Nuestra red mundial de blogs dedicados a la música independiente sigue creciendo. Este mes se sumaron Woozy (China), Mouxlaloulouda (Grecia), Indiecision (India), Deathrockstar (Indonesia) y Musical Mover & Shaker! (Sudáfrica).


germany Music Alliance Pact - Agosto 2009ALEMANIA: Blogpartei
Timid TigerAre You Gonna Go My Way (feat. Ludacris & The Notorious B.I.G.)
Quizás Timid Tiger sea más famoso por sus remixes que por sus canciones. Y demonios sí, este es un cover de Lenny Kravitz, que patea traseros. Disfruta de ella, no hay que olvidar la creatividad de esta banda de Colonia que se inspira en su propio trabajo, tanto en el mismo disco como también en vivo.

argentina Music Alliance Pact - Agosto 2009 ARGENTINA: Zonaindie
Baby ScreamUps And Downs
Baby Scream es un proyecto musical liderado por Juan Mazzola, con las colaboraciones ocasionales de amigos como Cristian Basualdo, Sebastian Rubin e incluso el bajista de Muddy Stardust, Gilby Clarke. Mazzola escribe canciones pop fuertemente influenciadas por clásicos como The Byrds, The Beatles y The Replacements. Esta hermosa balada acústica ha sido tomada del disco con el mismo nombre, lanzado el año pasado en EEUU bajo el alero del sello Recording Records.

australia Music Alliance Pact - Agosto 2009 AUSTRALIA: Who The Bloody Hell Are They?
The Frowning CloudsTime Wastin’ Woman
Provenientes de Geelong (Melbourne, Australia), los chicos de The Frowning Clouds son tan divertidos como sesenteros. Nick, su vocalista principal (un clon de George Harrison) y su contraparte, Zack – fanático de los ponchos – comparten por partes iguales el cantar y el tocar la guitarra. En Time Wastin’ Woman, la rasposa voz de Zack nos hace viajar hacia el catálogo que los Rolling Stones editaban en sus inicios.

brazil Music Alliance Pact - Agosto 2009 BRASIL: Meio Desligado
Copacabana ClubJust Do It
Son guapos, cool y están a la moda. Justin Timberlake es fan de ellos. Fox – el canal de TV – usa su canción en un comercial. ¿Es suficiente con eso o necesitas más para que entiendas por qué Copacabana Club son una banda a la que hay que prestarle atención? El año pasado, el quinteto (dos mujeres y tres hombres) lanzó su primer EP, King Of The Night, del cual se desprende “Just Do It”. Su ritmo bailable y ese guiño a la new-rave pueden hacerte pensar en CSS, pero es mejor que escuches y juzgues por tí mismo.

canada Music Alliance Pact - Agosto 2009 CANADÁ: I(Heart)Music
Centretown CripplersEat The Bee
Centretown Cripplers es una banda de siete personas. Si menciono este hecho es porque son una banda de garage, y las bandas de garage siempre tienen pocos miembros. Sin embargo, y tal como Eat The Bee deja ver, el tamaño no importa. Centretown Cripplers son ruidosos, primarios, sucios… y sorprendentes.

chile Music Alliance Pact - Agosto 2009 CHILE: Super 45
MostroMoha Moha
Mostro, ya toda una institución de la escena independiente chilena, es un dúo mutante compuesto por los hermanos Carlos y Jaime Reinoso, quiénes despliegan, tanto en sus discos como en vivo, una experiencia musical intensamente creativa y delirante. “Pop satánico” en definición de ellos mismos y que solo con una batería, una guitarra y un teclado, te atacan (si, te atacan) con una mezcla de electrónica minimalista más rock crudo y energético que simplemente te deja perplejo, tal como el dúo norteamericano High Places quedó después de compartir escenario con ellos recientemente. A la espera de su tercer lp, la canción Moha Moha (de su segundo disco Consumido por Pájaros) es por mientras, un aperitivo de la genial locura de Mostro.

china Music Alliance Pact - Agosto 2009 CHINA: Wooozy
SonnetA Nice Song
Sonnet son una banda de disco/indie de Shangai. Asi como muchas de las bandas de la tercera generación rockera de Shangai, han lanzado su segudo demo (S-File) de manera independiente. Actualmente, uno de los miembros de la banda se encuentra apoyando al sello independiente SOMA, presentando los shows que se desarrollan en The Dream Factory, un local desde donde las bandas de su ciudad natal intentan lanzarse al estrellato.

southkorea Music Alliance Pact - Agosto 2009 COREA DEL SUR: Indieful ROK
SunkyeolI’ll Write When I’m There
Kyoungmo Kim de Especially When tiene una nueva banda y su nombre es Sunkyeol. Equipado con grandes melodías y un poco de experimentación que una calida y borrosa sensación, Sunkyeol están buscando un sello para lanzar su primer single. I’ll Write When I’m There fue co-escrita y grabada con Joe Hollick de Wolf People para un proyecto en conjunto que no prosperó.

denmark Music Alliance Pact - Agosto 2009 DINAMARCA: All Scandinavian
Jong PangLiar Liar
Jong Pang, también conocido como Anders Rhedin, lanzó su album debut Bright White Light recién el año pasado y ya tiene lista su continuación. Se llama Love y es una magnífica compilaciín de canciones pop-rock de la cual me honro en presentar su irresistible primer single, Liar Liar.

scotland Music Alliance Pact - Agosto 2009 ESCOCIA: The Pop Cop
My Cousin I Bid You FarewellWhat We Are Eating Tonight
Si esta canción es un camino a seguir, entonces My Cousin I Bid You Farewell está cocinando algo bastante sabroso. Como declaración de intenciones para una banda que tiene menos de un año de vida, ciertamente revela el nivel de ambición de sus integrantes. Es grande y es inteligente. Con una melodía de piano al estilo Kate Bush, la guitarra y la obsesiva voz de Jonathan Sellar -que recuerda a Win Butler- convierten a What We Are Eating Tonight en un himno para los inquietos. Asombrosa canción, asombrosa banda.

america Music Alliance Pact - Agosto 2009 ESTADOS UNIDOS: I Guess I’m Floating
Happy FamilyCups
Los Happy Family de Baltimore, ubicados en algún lugar entre Panda Bear y Atlas Sound, son lo último en un grupo de artistas que tienen en común el gusto por el psych-pop lo-fi (Memory Cassette, Neon Indian, Washed Out) y que tanto éxito tienen en la blogósfera.

finland Music Alliance Pact - Agosto 2009 FINLANDIA: Glue
Astrid SwanUnrelated
A principios de este año, la cantante Astrid Swan dejó el piano (y con él, una serie de bellas canciones) y tomó la guitarra para componer canciones de pop simples, pero sinceras y personales, que junto a su nueva banda – The Drunk Lovers – grabó para su pronto-a-editarse tercer disco, Better Than Wages. Acá podemos escuchar un ejemplo: una gema de synth-pop acerca de encuentros equivocados.

franceflag Music Alliance Pact - Agosto 2009 FRANCIA: ZikNation
Mama’s MuleGlobe Trotter
The Mule y Venom se conocieron durante una sesión de estudio el año 2007 e inmediatamente hicieron “click”. Por cerca de un año, entre conciertos, sesiones de estudio, paseos con sus perros, fiestasy partidos de fútbol, se siguieron viendo. En el intertanto, Jessy Rakotomanga y Sylvain Moreau hicieron un pacto secreto. Enero del 2009: tadaaaam. Su primer demo. Tres canciones. Viagra para sus oídos. Simplemente, escuchen.

greece Music Alliance Pact - Agosto 2009GRECIA: Mouxlaloulouda
FilmFilter
Después de un período de dos años de experimentación en el estudio, Film por fin lanzó su tercer álbum. Persona, es un hermoso conjunto de canciones con atmósferas delicadas, estética cinematográfica y una producción muy detallada. Una diferencia que lo hace más atractivo musicalmente es que esta influenciado por las composiciones de Vangelis Papathanasiou y un exuberante combinado de voces, melodías pop, electrónica y cuerdas. Este es un álbum para tomarse de principio a fin, donde las canciones van descubriendo de a pocos sus múltiples encantos.

India Music Alliance Pact - Agosto 2009 INDIA: Indiecision
Sridhar/ThayilBring Me Rain
El actor de teatro y cantante Suman Sridhar y el poeta Jeet Thayil son Sridhar / Thayil, sus líricas pop tienen como temática sensibilidades de la música india y las combina con un pavoneo urbana parecido a los principios de Björk y, en ocasiones, Tom Waits. Bring Me Rain es un ejemplo perfecto de su sentir sexy y sucio, con un sonido tradicional de la India cocinan algo que podría funcionar bien en un club nu-jazz o un bar mugriento. Sridhar / Thayil han empezado a sonar alrededor del 2007 y actualmente están trabajando en el lanzamiento de su álbum debut.

Indonesia Music Alliance Pact - Agosto 2009 INDONESIA: Deathrockstar
The Wispy HummersMy Love
The Wispy Hummers es una cantautora enormemente influenciada por The Zombies, Bright Eyes, Destroyer, Death Cab For Cutie pero sobre todo, Bob Dylan. Ella ha editado dos EPs, ambos grabados en su casa, creando un estilo de calidad lo-fi que hace que las canciones parezcan más honestas, sinceras y nostálgicas.

england Music Alliance Pact - Agosto 2009 INGLATERRA: The Daily Growl
The xxCrystalised
A pesar de que fueron a la misma escuela que Four Tet y Burial, no hay que hacer demasiadas presunciones acerca de The xx, un grupo de adolescentes de South London que están dando mucho que hablar en Inglaterra, más ahora que su disco debut está por salir al mercado. Puede que compartan influencias con los mencionados al inicio (dub, R’n'B) pero gracias a los magníficos arreglos minimales, han llevado sus canciones en otra dirección.

ireland Music Alliance Pact - Agosto 2009IRLANDA: Nialler9
The Dying SecondsThe Ladder Drops
“Para algunas personas la música electrónica es impersonal. Es sólo una orgía de números, es bailar juntos y hacer lo que te dicen. Pero, ¿alguna vez te preguntaste qué pasaría si sustituiríamos la placa de la computadora y colocamos un corazón humano en su lugar?” Los propios The Dying Seconds se describen así. Esta canción está tomada de su EP del 2009, Some Grand Romantic Gesture. Es precioso.

iceland Music Alliance Pact - Agosto 2009 ISLANDIA: I Love Icelandic Music
Agent FrescoAbove These City Lights
Agente Fresco fue formado a principios de 2008 con el objetivo de competir en el concurso Músíktilraunir, una especie de Batalla de las Bandas, en donde posteriormente ganaron. El cuarteto que escribe canciones complejas con muchos cambios de ritmo recibió el Brightest Hope (Mejor Recién Llegado) Premio de los Music Awards 2008 de Islandia. La banda, que publicó un EP de 5 canciones llamado Lightbulb Universe el pasado mes de diciembre, actualmente trabaja en su álbum debut.

italy Music Alliance Pact - Agosto 2009 ITALIA: Polaroid
Fitness ForeverVacanze a Settembre
Es agosto, todo el mundo está de vacaciones aquí y Fitness Forever son la perfecta banda sonora para estos días, con su glamoroso sonido inspirado en Burt Bacharach, Armando Trovajoli y clásicos pop de los 60s. Recientemente lanzaron su primer álbum en el sello español Elefant Records y tocaron en el Festival de Indietracks en el Reino Unido, Derbyshire se sintió como un cálido lugar Mediterráneo.

japan Music Alliance Pact - Agosto 2009 JAPÓN: JPOP Lover
NuitoNeKoMaJiN vs
Nuito es un trío post-rock experimental que se formó el 2004 en Kyoto. Tocando la guitarra, el bajo y con un duro golpe de tambor, Nuito cambió rápidamente el compás y ritmo, mientras tocan crean una impresión inmediata. Su actitud experimental, no es de destrucción musical o colaboración, sino de reconstrucción.

mexico Music Alliance Pact - Agosto 2009 MÉXICO: Club Fonograma
Selma OxorAbrazame Demonio
Selma Oxor son la reivindicación de una juventud que encontró diversión explorando el rock, techno y pop, una visión distorsionada de todo en uno que de acuerdo a su MySpace suena como “una vaca dando a luz”. Desde su auto-titulado álbum debut llega Abrázame Demonio, un momento tal vez de esfuerzo inútil, pero es una de las pocas canciones perfectas que vamos a llegar a escuchar este año. Efectivamente transforma el ruidoso punk en algún tipo de levantamiento urbano.

norway Music Alliance Pact - Agosto 2009 NORUEGA: Eardrums
Casa Murilo19th Floor
Casa Murilo es la banda perfecta para presentar en un proyecto global como MAP. Ellos se encuentran actualmente en Noruega, pero son de Inglaterra y empezaron a tocar música juntos en Brasil. La historia es así: dos ingleses, Chris Winfield y Dan Hesketh se conocieron en Brasil, país en el que vivieron y trabajaron por dos años. Se enamoraron de dos chicas noruegas y luego se mudaron a Oslo, en donde fundaron una banda, Casa Murilo, con dos amigos noruegos. Ahora están en el estudio grabando su EP debut, The Waldemar Thranes Debacle.

newzealand Music Alliance Pact - Agosto 2009 NUEVA ZELANDA: Counting The Beat
Sora ShimaHello Big Sky (Radio 909 remix)
Sora Shima son un grupo instrumental de cuatro personas de Hamilton especializados en los inicios tranquilos, y finales apocalípticos épicos que se escuchan como Explosions In The Sky o nuestro compatriota Jakob. Hello Big Sky pertenece a su tercer EP, Destroy Electronica. Encontrarás vínculos hacia descargas libres de dos lanzamientos anteriores en su MySpace. Las cinco canciones de Destroy Electronica muestran como experimenta la banda, agregando variedad pero sin perder poder.

peru Music Alliance Pact - Agosto 2009 PERÚ: SoTB
Serpentina SateliteNothing To Say
Serpentina Satelite se formó a fines de 2003 en Lima. Su sonido oscila entre la calma, la violencia y el éxtasis, siguiendo el espíritu del space-rock y el Krautrock. Su segundo álbum, Nothing To Say, lanzado por el sello Trip In Time label, es un disco épico de 5 temas que en el que Serpentina Satelite nos trae su costado más turbulento y poderoso, un sonido crudo. Para la canción que le da título, Nothing To Say, conviene que ajustes tu cinturón. ¡Esta si que es la energía del rock’n'roll!

portugal Music Alliance Pact - Agosto 2009 PORTUGAL: Posso Ouvir Um Disco?
ÖlgaIt’s Alright
Ölga se formó en 2001 como un cuarteto, a partir de las cenizas de una banda anterior. En 2003, ganaron un concurso de rock alternativo y fueron invitados por un sello independiente para lanzar Ö, su primer EP, en 2004. Luego su chelista dejó la banda y su sonido, ahora como trío, se orientó más hacia el rock. En 2007 empezaron a grabar un nuevo álbum, La Resistance, el cual será lanzado en septiembre. It’s Alright es su primer single y por ahora sólo puede ser descarado en forma gratuita a través de MAP.

romania_flag Music Alliance Pact - Agosto 2009 RUMANIA: Babylon Noise
The :EgocentricsMystic Initiation
Improvisaciones relajadas, trance y terapia. Estas son las razones por las que esta banda de tres integrantes se formó en Timisoara a principios de 2007. Combinando vibraciones stoner-rock, psicodelia de los 60s y rock’n'roll de los 70s con algunos elementos de rock progresivo y post-metal, en conjunto con las coloridas e hipnóticas visuales que muestran en vivo, la banda realiza una aproximación casi chamánica hacia la música, actuando como un intermediario entre el oyente y ese misterioso reino y lejando reino detrás de nuestros párpados.

singapore Music Alliance Pact - Agosto 2009 SINGAPUR: I’m Waking Up To…
Jonathan ChanWater Line
Dando un paso atrás desde el pegadizo power-punk de su banda Plainsunset, con su EP Pencil Tracings Jonathan Chan presenta una oferta musical más íntima y sentimental. Ilustrador en su propio derecho, Jonathan quizás no parece incómodo con mostrar un costado más serio e intrincado de su música. Con Water Line podemos imaginarlo en su casa esbozando unos trazos del mundo que lo rodea, con una guitarra en mano y una voz triste, cantando al amor constante de la vida.

southafrica Music Alliance Pact - Agosto 2009 SUDÁFRICA: Musical Mover & Shaker!
LANIn The City
El objetivo de LAN es crear ritmos que nos hagan bailar. LAN (Local Area Network) es la representación en vivo de dos DJ’s (CodecVSTheSound). La banda se formó a fines de 2008 y la componen Gerald y Raffael (que son Codec y TheSound) en sintetizadores, percusión, voz y samplers, con Chris Slabber en la batería. Ellos llaman a su música una mezcla de todo, desde el funk de los años 70 hasta las melodías electro más modernas. Con su canción In The City muestran sus influencias y lo que tienen para ofrecer, y su nuevo material seguramente va a iluminar las pistas de baile.

sweden Music Alliance Pact - Agosto 2009 SUECIA: Swedesplease
Erik de VahlRunning
Erik de Vahl describe su nuevo disco como “las canciones pop mas directas que he escrito, con algunas piezas más experimentales”. Ambas influencias se pueden escuchar en el single Running. El tema tiene un dejo de improvisación, con una instrumentación que recuerda a un clásico de Ann Peebles, pero con tantos samples y capas sonoras que lo hacen verdaderamente experimental.

venezuela Music Alliance Pact - Agosto 2009 VENEZUELA: Barquisimeto Musical
Mr. Swing & The Bongo ClanMi Camino
Mr. Swing & The Bongo Clan son un nuevo grupo que reúne a nueve músicos talentosos del Conservatorio de la Ciudad de Barquisimeto, el mismo lugar de donde proviene el famoso director musical Gustavo Dudamel. Después de casi 10 años de trabajo, estos chicos lanzaron su álbum debut Ska*Jazz Venezolano, la fusión de dos géneros musicales con un resultado maravilloso. Mi Camino muestra la verdadera alma de esta banda.

En zonaindie encontraras videos, fotos, la agenda actualizada de recitales y mas informacion sobre la escena musical independiente de Buenos Aires.


Fuente: via zonaindie | Blog dedicado a difundir la escena musical independiente de la ciudad de Buenos Aires y sus alrededores